sábado, diciembre 13, 2025

CARTA DE MI NIÑA DE 15 AÑOS A MI ADULTA...

 

Flor…

No sabía que ibas a venir.
Pensé que me había quedado sola aquí,
sentada con mi vestido bonito
y el corazón hecho un nudito que no sabía desatar.

Te vi desde lejos y dudé.
Pensé que quizá también tú ibas a decirme
que exagero,
que no es para tanto,
que debo agradecer lo que sí hubo.

Pero no.
Te sentaste a mi lado.

Quiero que sepas algo:
yo no estaba pidiendo una fiesta más grande,
ni discursos,
ni viajes imposibles.
Yo solo quería que alguien me mirara
y me dijera: “te veo, y me importas.”

Me dolió sentirme invisible
en un día que se suponía era mío.
Me dolió no saber dónde poner mis emociones
porque nadie me enseñó qué hacer con ellas.
Y sí…
me sentí huérfana aun teniendo padres vivos.

Gracias por no regañarme por sentir así.
Gracias por no decirme que ya supere eso.
Gracias por no pedirme que sea menos sensible.

¿Sabes?
A veces me escondí dentro de historias, canciones,
amores imposibles y mundos imaginados
porque ahí sí cabía completa.
Ahí no sobraba.

Me daba miedo crecer
porque pensaba que crecer era endurecerse,
y yo no quería perder lo suave,
lo que vibra,
lo que sueña.

Hoy, al verte, entiendo algo:
no creciste para abandonarme.
Creciste para volver por mí.

Y eso…
eso lo cambia todo.

Me quedo contigo.
Si tú me tomas de la mano, yo camino.
Si tú me abrazas cuando tiemblo, yo respiro.
Prometo no esconderme más
si tú prometes no soltarme.

Gracias por decirme
que no tengo que ser la elegida de nadie.
Que no soy migaja.
Que soy pan entero, tibio, recién hecho.

Te quiero.
Y sí…
me siento a salvo contigo.

CARTA A MI NIÑA DE 15 AÑOS

 Para mi niña de 15 años, que se pasó mucho tiempo esperando a que "alguien" realmente la viera... y hoy te digo mi niña: TE VEO!!! Y TE SIENTO!!


Flor

La Flor más bella que cualquier jardín quisiera tener...

LA FLOR... La que merece la primera rebanada de pastel, la mejor, no el plato con las migajas que alguien dejó.

Ya no sufras por haber esperado tanto de tus papás el día de tus 15 años, ellos nunca entendieron que tú siempre fuiste diferente a tus hermanos, que tú necesitabas y anhelabas otras cosas... Cosas del alma, cosas del corazón.

Ellos no son culpables de haber sido incapaces de expresar sus sentimientos.

Tu mamá no se dio cuenta de que la necesitabas, ella pensó quizá que haciendo tu vestido de 15 años con sus propias manos era suficiente para hacerte saber que te amaba y que te ama.

Tu papá no tiene la culpa de haber crecido en una familia donde eran incapaces de expresar sus sentimientos de seguir el ejemplo que quizá su propio papá le enseñó de ser hermético, y su dinámica eran los gritos y sombrerazos.

Pero tú… tú tampoco tienes la culpa de haber nacido más sensible, más delicada y necesitar un poquito más de agua y cuidado que las otras flores del jardín.

Ven, tomemos un poquito de sol aquí tomadas de la mano, respira... Siente ese perfume que brota de nuestro corazón latiendo como uno solo. Yo estoy aquí, ya no tienes que sentir miedo, yo puedo abrazarte en las noches que sientas frío, yo puedo tomarte de la mano e inventar para ti los cuentos más bonitos y los mundos maravillosos donde puedas ir a refugiarte en las noches de lluvia y truenos. no necesitas más.

Yo estoy aquí para ti, solo para ti y te veo, y te siento. Has llegado hasta aquí, y lo has hecho bien.

No existe en el mundo alguien que no haya cometido errores, que no haya tenido que librar alguna batalla, y de verdad... Tú eres una guerrera que has luchado lo mejor que ha podido con sus propias armas. Pero te lo repito una vez más... Estoy aquí contigo, no tienes que luchar sola y tú estás también conmigo, cada día, cada lucha...

Y sabes que? Vamos a salir victoriosas de cada una de ellas, no tengas miedo de crecer y de dejar la tristeza atrás. Siempre estaremos juntas.

Si sentiste que alguna vez no fuiste suficiente para alguien, deja eso atrás, porque somos suficiente para nosotras mismas, no necesitamos ser "La amada hermana", ni la "hija preferida", ni la "mamá más perfecta" , porque somos PERFECTAS AHORA, y SIEMPRE FUIMOS PERFECTAS, desde el día que nacimos.

K POP MUSIC


 

I AM Y GOLDEN REMIX


 

I AM


 

martes, noviembre 18, 2025

WHAT IT SOUNDS LIKE


 

What it sounds like... Nothing but The truth now, nothing but The proof of what i am. The worst of what i came from, patterns i'm ashamed of. Things thats Even i don't understand. I tried to fix it, i tried to fight it, My head was twisted, My heart divided. My líes all collided. I don't know why i didnt trust You to be on My side. I broke into a million pieces, and I can't go back, but know i'm Seeing all The Beauty i'm the broken glass. The scars are parte of me, darkness and harmony. My voices without The líes, this is what it sounds like. Why i did cover up the colors stick inside My head?, i should ve let The jagged edgesmeet The light instead, show me what's underneath i'll find your harmony. The song we couldnt write, thats is what it sounds like.
We re shattering The silencie, we re rising, defiant. Shouting un The quieto; You re not alone. We listenes to The demons, we let them get between US, but none of US are out here on our own. Dónde we're cowards, so we we're liars. Si we re not héroes, we re still survivors. The dreamers, The fighters, no lying, i'm tired. But dice in The fire, and i'll be right here by your side.

KPOP


 

GOLDEN


 

GOLDEN LYRICS




I was a ghost, I was alone, hahI was a ghost, I was alone, hah
어두워진, hah, 앞길 속에 (ah)eoduwojin, hah, apgil soge (ah)
Given the throne, I didn't know how to believeGiven the throne, I didn't know how to believe
I was the queen that I'm meant to beI was the queen that I'm meant to be
I lived two lives, tried to play both sidesI lived two lives, tried to play both sides
But I couldn't find my own placeBut I couldn't find my own place
Called a problem child 'cause I got too wildCalled a problem child 'cause I got too wild
But now that's how I'm getting paid, 끝없이 on stageBut now that's how I'm getting paid, kkeuteopsi on stage



I'm done hidin'I'm done hidin'
Now I'm shinin' like I'm born to beNow I'm shinin' like I'm born to be
We dreamin' hard, we came so far, now I believeWe dreamin' hard, we came so far, now I believe


We're goin' up, up, up, it's our momentWe're goin' up, up, up, it's our moment
You know together we're glowingYou know together we're glowing
Gonna be, gonna be goldenGonna be, gonna be golden
Oh, up, up, up with our voicesOh, up, up, up with our voices
영원히 깨질 수 없는yeong-wonhi kkaejil su eomneun
Gonna be, gonna be goldenGonna be, gonna be golden


Oh, I'm done hidin'Oh, I'm done hidin'
Now I'm shinin' like I'm born to beNow I'm shinin' like I'm born to be
Oh, our time, no fears, no liesOh, our time, no fears, no lies
That's who we're born to beThat's who we're born to be


Waited so long to break these walls downWaited so long to break these walls down
To wake up and feel like meTo wake up and feel like me
Put these patterns all in the past nowPut these patterns all in the past now
And finally live like the girl they all seeAnd finally live like the girl they all see


No more hidingNo more hiding
I'll be shining like I'm born to beI'll be shining like I'm born to be
'Cause we are hunters'Cause we are hunters
Voices strong, and I know I'll believeVoices strong, and I know I'll believe


We're goin' up, up, up, it's our momentWe're goin' up, up, up, it's our moment
You know together we're glowingYou know together we're glowing
Gonna be, gonna be goldenGonna be, gonna be golden
Oh, up, up, up, with our voicesOh, up, up, up, with our voices
영원히 깨질 수 없는yeong-wonhi kkaejil su eomneun
Gonna be, gonna be goldenGonna be, gonna be golden


Oh, I'm done hidin'Oh, I'm done hidin'
Now I'm shining like I'm born to beNow I'm shining like I'm born to be
Oh, our time, no fears, no liesOh, our time, no fears, no lies
That's who we're born to beThat's who we're born to be


You know we're gonna be, gonna be goldenYou know we're gonna be, gonna be golden
We're gonna be, gonna beWe're gonna be, gonna be
Born to be, born to be glowin'Born to be, born to be glowin'
밝게 빛나는 우린balkke binnaneun urin
You know that it's our time, no fears, no liesYou know that it's our time, no fears, no lies
That's who we're born to beThat's who we're born to be






GOLDEN MARIACHI


 

GOLDEN, Golden by Huntrx (Prestigious Strings String Orchestra)


 

GOLDEN, WOW!


 

GOLDEN










 

lunes, octubre 13, 2025

Beaches • Wind Beneath My Wings • Bette Midler


Viento Bajo Mis Alas

Wind Beneath My Wings

Oh, oh, oh, oh -Oh, oh, oh, oh -
Debe haber sido frío allí en mi sombra

It must have been cold there in my shadow
Para nunca tener luz del sol en tu cara

To never have sunlight on your face
Te conformaste con dejarme brillar, esa es tu manera

You were content to let me shine, that's your way
Siempre caminaste un paso atrás

You always walked a step behind

Así que yo era el que tenía toda la gloria

So I was the one with all the glory
Mientras que tú eras el que tenía todas las fuerzas

While you were the one with all the strength
Una cara hermosa sin nombre durante tanto tiempo

A beautiful face without a name for so long
Una hermosa sonrisa para ocultar el dolor

A beautiful smile to hide the pain

¿Alguna vez supiste que eres mi héroe

Did you ever know that you're my hero
Y todo lo que me gustaría ser?

And everything I would like to be?
Puedo volar más alto que un águila

I can fly higher than an eagle
Porque tú eres el viento bajo mis alas

For you are the wind beneath my wings

Podría haber pasado desapercibido

It might have appeared to go unnoticed
Pero lo tengo todo aquí en mi corazón

But I've got it all here in my heart
Quiero que sepas que sé la verdad, por supuesto que la sé

I want you to know I know the truth, of course I know it
No sería nada sin ti

I would be nothing without you

¿Alguna vez supiste que eres mi héroe

Did you ever know that you're my hero?
Y todo lo que me gustaría ser?

You're everything I wish I could be
Puedo volar más alto que un águila

I could fly higher than an eagle
Porque tú eres el viento bajo mis alas

For you are the wind beneath my wings

¿Alguna vez te dije que eres mi héroe?

Did I ever tell you you're my hero?
Eres todo, todo lo que desearía ser

You're everything, everything I wish I could be
Oh, y yo, podría volar más alto que un águila

Oh, and I, I could fly higher than an eagle
Porque tú eres el viento debajo de mis alas

For you are the wind beneath my wings
Porque tú eres el viento debajo de mis alas'

Cause you are the wind beneath my wings

Oh, el viento bajo mis alas

Oh, the wind beneath my wings
Tú, tú, tú, tú eres el viento bajo mis alas

you, you, you, you are the wind beneath my wings
Vuela, vuela, vuela lejos. Me dejaste volar tan alto

Fly, fly, fly away. You let me fly so high
Tú, tú, tú, el viento bajo mis alas

Oh, you, you, you, the wind beneath my wings
Tú, tú, tú, el viento bajo mis alas

Oh, you, you, you, the wind beneath my wings

Vuela, vuela, vuela alto contra el Cielo

Fly, fly, fly high against the sky
Tan alto que casi toco el Cielo

So high I almost touch the sky
Gracias, gracias

Thank you, thank you
Gracias a Dios por ti, el viento bajo mis alas

Thank God for you, the wind beneath my wings


miércoles, octubre 08, 2025

Laura Pausini - LA MIA STORIA TRA LE DITA


 

Fedez, Annalisa, Articolo 31 - DISCO PARADISE


 

Rocco Hunt, Ana Mena - A Un Passo Dalla Luna


 

Fred De Palma - Una volta ancora (feat. Ana Mena)


 

Carl Brave - Fotografia ft. Francesca Michielin, Fabri Fibra


 

Marco Mengoni - Mi Fiderò (Visual Video) ft. Madame


 

Francesco Gabbani - Così come mi viene (Official Video)


 

martes, septiembre 23, 2025

MARIA SALUD


Un día cualquiera que sales a la calle, te toca vivir un accidente. Tienes poco tiempo para tomar decisiones o quizá ni siquiera lo piensas y tu cuerpo reacciona. 
María Salud estuvo en la explosión de la Pipa de gas en el puente de la Concordia, iba en un pecero que estaba cerca de la pipa.
Una nube blanca se va esparciendo por todos lados, nadie sabe qué es lo que está pasando, me imagino que fue más bien por el olor a gas que alerta a la gente. 
María Salud a pesar de su edad baja del pecero y corre a todo lo que da su cuerpo y mucho más. 
Cuando veo el video, deseo ardientemente y con todo el corazón que eso le alcance para librarse del peligro.

No pasa mucho tiempo para saber que la nube de la explosión la alcanzó y que poco tiempo después perdió la vida y ese deseo tan ferviente de que ocurriera un milagro para ella, me deja con un sentimiento de decepción y desesperanza.

Pienso en ella, pienso en su familia, pienso en la vida que a veces no es suficiente darlo TODO y luchar hasta desangrarse, simplemente a veces no es suficiente y me da mucha tristeza, dolor y deseperación. 

Por eso, yo no voy a olvidar a María Salud, porque era una mujer como yo, y que a pesar de que tomó una decisión y lucho hasta el último segundo de su vida por sobrevivir, no le alcanzó, pero me enseña que aunque veamos que tal vez sea inútil luchar, tenemos que INTENTARLO HASTA EL ÚLTIMO SUSPIRO DE NUESTRA VIDA. 


 La vida es un suspiro nada más, no sabemos cuando se va a terminar, pero hay que vivir y hay que seguir luchando y seguir soñando, tratando de ser felices y disfrutar cada día. 

Gracias María Salud, porque aunque no soñaste en ser una heroína, si nos dejas un gran ejemplo, y deseo con todo el corazón y el alma, que descanses en paz, que Dios te tenga en su corazón y alivie todo ese miedo que debiste haber sentido, y te abrace y te dé consuelo y sobretodo paz a tí y a toda tu familia. 

Porque esto que pasó y a todas esas personas que perdieron la vida sin razón, de una forma terrible, no deben ser olvidadas nunca, y a cada uno le deseo que Dios los tenga a su lado, en paz y en amor por siempre. 

AMÉN.

HORSE WHISPERER, ROBERT REDFORD

Cuando Robert Redford entró en The Horse Whisperer en 1998—como director, productor y estrella—esperaba un proyecto desafiante sobre curación, pérdida y el misterioso vínculo entre personas y animales. Lo que no esperaba era cuán profundamente transformaría su propia relación con los caballos.
Antes de la película, Redford conocía bien a los caballos. Los había montado a través de incontables westerns, desde Butch Cassidy y Sundance Kid hasta Jeremiah Johnson. Para él, eran co-estrellas, majestuosas y poderosas, pero en última instancia parte del trabajo. Eso cambió el momento en que comenzó a trabajar con Buck Brannaman, el entrenador de caballos de la vida real que inspiró el personaje principal de la película.
Brannaman le enseñó algo que cambia la vida: los caballos no están destinados a ser controlados, están destinados a ser comprendidos. Su miedo, su confianza, incluso su silencio— todo es parte de una conversación, si eres lo suficientemente paciente para escuchar. Reflexionando más tarde, Redford compartió: "Me di cuenta de que los caballos no mienten. Ellos te mostrarán quiénes son si les das el respeto que se merecen. Esa honestidad me golpeó de una manera que nunca había experimentado. ”
Durante la filmación en Montana, los miembros del equipo a menudo vieron a Redford persistiendo mucho después de que el día de trabajo se hiciera, apoyándose contra la valla mientras se asentaba el atardecer. Simplemente observaba a los caballos respirar, moverse y existir—absorbiendo algo mucho más profundo que el rendimiento. Ya no se trataba de actuar. Se trataba de conexión.
Desde entonces, Redford no solo amaba a los caballos, sino que los veneraba. Para él, se convirtieron en símbolos vivos de verdad, libertad y espíritu, reflejando las cualidades que siempre había buscado en la narración y en la vida. The Horse Whisperer no fue solo otra película para Robert Redford—fue un punto de inflexión, una iniciación silenciosa en un respeto para toda la vida por una de las criaturas más conmovedoras de la naturaleza.


"En realidad tenía un apodo para él que era Booey, que es algo que creo que nunca le he dicho a nadie, pero ahora se lo he dicho a todo el mundo. "Cuando Colbert preguntó por qué Johansson llamó a Redford "Booey", dijo, "No lo sé. Quiero decir, yo tenía 12 años. "
"Era un hombre cálido, amable, paciente, generoso, maravilloso. Se tomaba tanto tiempo conmigo todos los días - era el director, así que tuve que trabajar con él como actor, lo cual era extraordinario y él era tan cálido y tuvimos una relación muy especial en la película. "
-- ¡Scarlett Johansson compartió este dulce recuerdo con el difunto Robert Redford!


A WALK IN THE WOODS, ROBERT REDFORD


Cuando Robert Redford hizo A Walk in the Woods (2015), fue algo más que otro proyecto, era una película que había estado tratando de hacer durante más de una década. Redford leyó por primera vez las memorias más vendidas de Bill Bryson a finales de los 90 e inmediatamente compró los derechos, imaginándolas como una historia de amigos con su amigo íntimo Paul Newman. Los dos habían estado buscando una última película juntos después de Butch Cassidy y Sundance Kid y The Sting. Redford vio la desventura de los Apalaches Trail de Bryson y Katz como la canción perfecta del cisne para su legendaria asociación.
Pero Newman enfermó y falleció en 2008 antes de que el proyecto pudiera avanzar. Redford tenía el corazón roto, después dijo: "Ese habría sido el tercero para nosotros, y estaba destinado a ser. Perder a Paul significa perder la película que podríamos haber hecho juntos. Años después, después de llevar la historia con él, Redford finalmente la revivió con Nick Nolte como Katz.
Filmar en el Sendero de los Apalaches trajo sus propios desafíos. Nolte, que tuvo que jugar al compinche gruñón fuera de forma, insistió en llevar una mochila de verdad durante las tomas, lo que lo dejó luchando en las escaladas escarpadas. Redford, en forma y disciplinado incluso a finales de sus setenta, a menudo terminaba una caminata y luego bajaba para animar a Nolte a seguir el camino, bromeando que su dinámica fuera de la pantalla no estaba lejos de la que aparece en pantalla.
Para Redford, la película no se trataba sólo de dos hombres que envejecían enfrentándose al desierto. Se trataba de la amistad, la mortalidad, y la negación de dejar que la edad dicte la aventura. Aunque no era la película que soñaba hacer con Newman, A Walk in the Woods se convirtió en su tributo a los viajes—tanto literales como emocionales—que perduran, incluso cuando caminarlos parece imposible.


JANE FONDA, SOBRE ROBERT REDFORD


Jane Fonda compartió este mensaje recordando a su querido amigo Robert Redford.
"BOB REDFORD
Nuestra última película juntos fue "Nuestras almas en la noche. Aquí estamos con lain Armitage (pronto se convertirá en "Young Shelton"). Bob marcó la diferencia real en todas las buenas maneras. Representó a una América que ahora debemos luchar para proteger. Revolucionó la realización de películas independientes y nos hizo desmayarnos en tantas películas.
Estoy muy triste hoy. Lloré toda la mañana. Pero afortunadamente puedo recordar tantos momentos alegres y llenos de risas cuando sus bromas prácticas me partían. Me siento tan afortunado de haber hecho una de sus primeras grandes películas con él, "Barefoot in the Park" (me enamoré perdidamente de él en esa) y su última (las antes mencionadas "Souls at Night"). Quería ir a verlo estos últimos meses para asegurarme de que estábamos bien entre nosotros, pero no actué lo suficientemente pronto. Lección aprendida. Cuando la gente tiene nuestra edad, finales de los 80, no esperes.
Gracias, querido Bob, por todo el placer que has traído a lo largo de los años. DEP. "
Jane Fonda está echando mucho de menos a su querida amiga. ¡La verdadera amistad nunca muere!


ROBERT REDFORD, EL VAQUERO QUE ROMPIÓ MIL CORAZONES


El vaquero que rompió nuestros corazones: un último paseo hacia la puesta del sol
Una escena.
Un hombre.
Una puesta de sol.
El último momento occidental de Robert Redford en The Horse Whisperer te detendrá en tus pasos... Y ahora, golpea aún más fuerte.
No todos los vaqueros consiguen el final de Hollywood.
Algunos solo ven el horizonte desvanecerse.
Robert Redford talló su nombre en el alma del oeste americano.
Él era Sundance Kid.
Él era Jeremiah Johnson.
Era el vaquero que llevaba el silencio como una placa.
Pero en 1998, The Horse Whisperer se convirtió en su último paseo en el género.
Esta no era una historia de tiroteos o de viajes de ganado.
Estaba más tranquilo.
Más profundo.
Redford interpretó a Tom Booker, un hombre que curó caballos rotos... y gente rota.
Entra Annie, interpretada por Kristin Scott Thomas.
Una mujer en busca de curación.
Para su hija.
Para ella misma.
En la quietud de Montana de Tom, encontró más que curación.
Ella lo encontró.
Hollywood lo habría escrito de otra manera.
Annie se habría quedado.
Ella habría elegido el amor.
Ella habría elegido al vaquero.
Pero Robert Redford nos dio la verdad en su lugar.
En la escena final, Annie se aleja.
Sin fanfarria.
Sin adiós.
Solo Tom.
De pie solo en el atardecer de Montana.
Viendo a la mujer que agitó su alma desaparecer en la distancia.
Es un momento que duele.
Y hoy, después del fallecimiento de Robert Redford el 16 de septiembre de 2025, en su querida casa en Sundance, Utah, a los 89 años...
Parece un doble adiós.
Esta fue la despedida de Redford al Western.
No con una explosión.
Pero con convicción.
Su vaquero nunca fue sobre gloria.
Nunca sobre la chica.
Se trataba de la identidad.
Sobre mantenerse firmes mientras el mundo avanza.
Robert Redford no solo hizo el papel de vaquero.
Él era el vaquero.
Independiente.
Con firmeza.
Atemporal.
Le susurró a los caballos.
Él nos susurró.
Desde Butch Cassidy y Sundance Kid a todos los hombres del Presidente.
Desde dirigir People Ordinary People hasta fundar el Instituto Sundance que dio a luz a generaciones de cineastas independientes.
Él defendió el arte.
Él defendió el medio ambiente.
Luchó para preservar el indomado Oeste.
Y en esa escena final, dejó un pedazo del Oeste en nuestros corazones.
Por siempre Redford.
Por siempre el vaquero.
#RIPRobertRedford #CinematicNostalgia #WesternLegends #TheHorseWhisperer #SundanceForever


EL GRAN GATSBY / ROBERT REDFORD


Cuando Robert Redford asumió el papel de Jay Gatsby en The Great Gatsby (1974), el casting ya era un evento cultural. F. La novela de Scott Fitzgerald fue venerada, y las expectativas estaban por las nubes. Lo que pocas personas saben es que Redford inicialmente dudó. Le preocupaba que Gatsby pudiera parecer tan superficial en la pantalla, solo un hombre rico dando fiestas. Para Redford, el corazón del personaje era el secreto y la soledad, no el glamour. Accedió a hacerlo sólo después de insistir en que la calidad "extraño" de Gatsby fuera el centro de la película.
El director Jack Clayton y el productor David Merrick estaban tan decididos a conseguir Redford que acomodaron casi todas sus peticiones. El diseñador de vestuario Ralph Lauren fue traído a instancias de Redford para darle a Gatsby un armario que se sintió icónico pero subestimado. Lauren dijo más tarde que Redford era Gatsby-elegante, distante, pero con un sentido de anhelo bajo la superficie.
Un incidente fascinante se produjo durante la filmación de la primera gran escena de la fiesta. Cientos de extras abarrotaron el set de la propiedad de Long Island, bebiendo y bailando mientras las cámaras rodaban. Redford, en lugar de mezclarse, se mantuvo alejado, viendo en silencio el espectáculo desde un balcón hasta su entrada. Cuando terminó la toma, Clayton preguntó por qué. Redford respondió: "Ese es Gatsby. Él organiza la fiesta, pero nunca está realmente en ella. Al director le encantó la elección, y se convirtió en un aspecto definitorio de su representación.
Aunque la propia película recibió críticas contradictorias, la actuación de Redford le dio a Gatsby el elusivo aura que Fitzgerald describió: un hombre a la vez deslumbrante y desesperadamente solo Para Redford, el papel era un espejo de la fama misma—cómo la adoración puede rodearte, sin embargo, el aislamiento vive silenciosamente en el centro.

ROBERT REDFORD Y SU RELACIÓN CON LOS CABALLOS


El amor de Robert Redford por los caballos era más que un pasatiempo—era un reflejo de su alma, un puente entre el hombre y la naturaleza, y una pasión silenciosa que perduró a lo largo de su vida. Para el legendario actor, los caballos simbolizaban la libertad, la confianza y una conexión tácita que trascendió las palabras. "Los caballos tienen una sabiduría que los humanos a menudo echan de menos", dijo Redford una vez. “Aprendes paciencia con ellos, y a cambio, te enseñan algo sobre ti mismo. ”
Su vínculo con los caballos se mostró vívidamente en The Horse Whisperer (1998), donde Redford no sólo dirigió sino que infundió la película con su genuina reverencia por estos majestuosos animales. La forma en que los manejó dentro y fuera de la pantalla reveló un profundo respeto, una autoridad tranquila que surgió de años de experiencia y un verdadero amor por su espíritu. No se trataba sólo de montar o entrenar, sino de entender y escuchar, un arte que dominaba silenciosamente.
Fuera de los focos, el rancho de Redford en Sundance se convirtió en un santuario donde alimentaba caballos, a menudo pasaba horas simplemente observándolos pastar o correr libremente. Amigos que lo visitaban a menudo hablaron de la paz que emanaba de su conexión con estos animales. Como comentó en una entrevista, "Estar rodeado de caballos hace que todo lo demás se desvanezca. Es puro, es honesto, y te recuerda a la simple belleza de la vida. ”
Para Robert Redford, los caballos eran más que compañeros, eran maestros, espejos y amigos de toda la vida. A través de ellos, encontró el equilibrio en un mundo de caos, un recordatorio de que la verdadera fuerza a menudo viene de la gentileza, y que el amor, incluso para una criatura tan poderosa y graciosa como un caballo, puede ser transformadora. En la vida de Redford, el galope de un caballo era más que movimiento—era libertad, alegría y un legado duradero de sabiduría silenciosa.


(facebook: redcarpet)


viernes, septiembre 19, 2025

HORSE WHISPERER / SCARLET JOHANSON / ROBERT REDFORD

 


"Tenía once años cuando Bob Redford me eligió para "Horse Whisperer". Todos los días antes de filmar una escena, siempre encontraba tiempo para sentarse a mi lado y guiarme a través de todas las emociones y etapas que llevaron a mi personaje a ese momento de la historia. No importaba lo rápido que fuera el día, sentí que Bob tenía todo el tiempo del mundo para dedicar a nuestro trabajo. En el set saben cómo crear una atmósfera tranquila y preciosa: un lugar donde los actores podrían dejarse ir y descubrir. Era paciente, cálido, amable.
Fue Bob quien me enseñó lo que es actuar. Gracias a su generosidad y paciencia encontré la inspiración para emprender esta profesión, para explorar las infinitas posibilidades del arte. Con la misma generosidad y amor por el cine, Sundance ha cobrado vida: un espacio donde los cineastas aprenden unos de otros, se inspiran unos a otros y dan vida nuevos talentos.
Bob, gracias por creer en mí, por tu gracia y guía. Has empujado a tantos artistas, incluido yo, a ir más profundo, a permanecer presente, a pasar más allá de los límites creativos, a explorar sin miedo. Por todo esto estamos eternamente agradecidos."
#ScarlettJohansson sobre #RobertRedford

jueves, septiembre 18, 2025

THE WAY WE WERE / HASTA PRONTO ROBERT REDFORD


 

SÓLO ES UN HASTA PRONTO ROBERT REDFORD!!!


Siempre me encantó Robert Redford, desde chiquita, lo que más me gustaba era su cabello, siempre tan bien peinado y el color que no he visto igual, hasta que apareció Brad Pitt que a veces se le parece un poquito (el color y peinado del cabello) porque no habrá nunca una mirada, una sonrisa un porte igual que el de él. Me encantan sus películas con Barbra Sreisand y con Jane Fonda. 
Mi querido Robert!! mi amor platónico!

Siempre vivirás en nuestros corazones y en nuestros recuerdos. 
Eres el PRÍNCIPE AZUL, hecho realidad. 
TE AMO, DULCES SUEÑOS.
HASTA SIEMPRE. 





 

BARBRA STREISAND


 

jueves, agosto 21, 2025

NON VOGLIO MICA LA LUNA, FIORDALISO



Vorrei due ali d'aliante
Per volare sempre più distante
E una baracca sul fiume
Per pulirmi in pace le mie piume

Un grande letto, sai
Di quelli che non si usan più
Un giradischi rotto
Che funzioni però
Quando sono giù un po'

Non voglio mica la Luna
Chiedo soltanto di stare
Stare in dispiarte a sognare
E non stare a pensare più a te

Non voglio mica la Luna
Chiedo soltanto un momento
Per riscaldarmi la pelle
Guardare le stelle
E avere più tempo più tempo per me
Con gli occhi pieni di vento

Non ci si accorge dov'è il sentimento
Tra i nostri rami intrecciati
Troppi inverni sono già passati
Io vorrei defilarmi per i fatti miei
Io saprei riposarmi ma tu
Non cercarmi mai più

Non voglio mica la Luna
Chiedo soltanto di andare
Di andare a fare l'amore
Ma senza aspettarlo da te

Non voglio mica la Luna
Chiedo soltanto un momento
Per riscaldarmi la pelle guardare le stelle
E avere più tempo più tempo per me

Non voglio mica la Luna
Chiedo soltanto di andare
Di andare a fare l'amore
Ma senza aspettarlo da te

Non voglio mica la Luna
Chiedo soltanto un momento
Per riscaldarmi la pelle guardare le stelle
E avere più tempo più tempo per me

NON SUCCEDERA PIÚ, CLAUDIA MORI



Quando ho bisogno di te
Succede che tu non ci sei
Troppa fiducia rovina l'amore
E adesso un mistero sei tu

Non succederà più che torni alle tre
E io m'addormento senza te
Eppure lo sai che ho tanto bisogno d'amore
Ma non succederà più che dico di sì
Per farti contento e penso: Non succederà più
D'amore te ne ho dato tanto, ma

Non devo dartene più
E voglio pensare un po' a me
Guardarmi intorno, se è notte, se è giorno
Deciderlo senza di te

Non succederà più, almeno per me
Di amare chi troppo vola
Non succederà più
Se averti vuol dire star sola

Non succederà più
(Difendermi cambiandomi)
Che torni alle tre
E io m'addormento senza
(Per te io lo farei)
Non succederà più
Morire per la tua assenza
(Ma mi ci vedi così?)

A dirti sempre di si
Sei stata, lo sei sempre e lo sarai
La donna che ho voluto e che vorrei

Quando ho bisogno di te
(Succederà più che torno alle tre
E tu ti addormenti senza me)
Succede che tu non ci sei
(Succederà più
D'amore te ne ho dato tanto)
Guardarmi intorno
Se è notte, se è giorno
E poi non parliamo ne più

Non succederà più che dico di sì
Per farti contento e penso
Non succederà più
D'amore te ne ho dato tanto

Non succederà più che torni alle tre
E io m'addormento senza te
Eppure lo sai che ho tanto bisogno d'amore

Non succederà più che dico  di sì
Per farti contento e penso
Non succederà più
D'amore te ne ho dato tanto

Ma non succederà più che torni alle tre
E io m'addormento senza te
Eppure lo sai che ho tanto bisogno d'amore

Ma non succederà più che dico di sì
Per farti contento e penso
Non succederà più
D'amore te ne ho dato tanto

SE TU NON TORNI, MIGUEL BOSÉ




Se tu non torni

Non tornerà neanche l'estate
E resteremo qui io e mia madre
A guardare la pioggia

Se tu non torni
Non torneranno neanche le rondini
E resteremo qui io e mio padre
A guardare il cielo

Se tu non torni
Non tornerà nemmeno il sole
E resteremo qui io e mio fratello a guardare ai terra
Che era così bella quando ci correvi
Con un profumo d'erba che tu respiravi
Era così grande se l'attraversavi e non finiva mai

Così stanotte voglio una stella a farmi compagnia
Che ti serva da lontano ad indicarti la via
Così amore amore amore, amore dove. Sei?
Se non torni non c'è vita nei giorni miei

Se tu non torni
Non torneranno i bei tramonti
E resterò con me a contemplare la sera
Che era così bella quando ci correvi
Con un profumo d'erba che tu respiravi
Era così grande se l'attraversavi e non finiva mai

Così stanotte voglio una stella a farmi compagnia
Che ti serva da lontano ad indicarti la via
Così amore amore amore, amore dove sei?
Se tu non torni non c'è vita nei giorni miei

QUIZÁ SI, QUIZÁ NO, SABU


 

FORSE SI, FORSE NO - QUIZAS, PUPO


E così te ne vai
Forse, mi mancherai
Non si può, stare soli
Amo te, niente più


E non c'è più bisogno d'inventare
Le sere per poterti divertire
La scusa dei blue jeans che fanno male
Per poi finire sempre a far l'amore


E non c'è più la luna che ti guarda
L'avevi detto tu che è un po' bugiarda
Il vento che portava il tuo sapore
La voglia matta di ricominciare


Piangerai? 

Forse sì, forse no
Se non piangi tu


Scriverai? 

Forse no, forse sì
Se mi scrivi tu


Dove andrai?

 Forse qua, forse là
Ti ritroverò


Ci sarai? 

Forse solo un momento ti aspetterò


E non ti posso dire più domani
Ripeti mille volte che mi ami
Sei dolce tu che prendi la mia mano
Lo sai che come te non c'e' nessuno


Come un bambino
Non sa parlare
Stammi vicino
Non mi lasciare


Piangerai? 

Forse sì, forse no
Se non piangi tu


Scriverai? 

Forse no, forse sì
Se mi scrivi tu


Dove andrai? 

Forse qua, forse là
Ti ritroverò


Ci sarai? 

Forse solo un momento ti aspetterò


E non c'è più la luna che ti guarda
L'avevi detto tu che è un po' bugiarda
Il vento che portava il tuo sapore
La voglia matta di ricominciare


E non c'è più bisogno d'inventare
Le sere per poterti divertire
La scusa dei blue jeans che fanno male
Per poi finire sempre a far l'amore

UN GATTO NEL BLUE, ROBERTO CARLOS, SAN REMO




Quand' ero bambino che allegria
Giocare alla guerra per la via
Saltare un cancello io e te e poi
Una mela l'emozione gli occhi tuoi

Le rose, l'amore, casa mia
E un gatto per farci compagnia
Ma da quando è finita io non so perché
La finestra è piu grande senza te

Un gatto nel blu guarda le stelle
Non vuol tornare in casa senza te
Sapessi quaggiù che notte bella
Chissà se un gran dolore si cancella

Un gatto nel blu ecco che tu
Spunti dal cuore mio caro amore
Fra poco sarai negli occhi miei
Anche stasera una lacrima sei

Bambina, bambina vita mia
Profumo di tiglio che va via
Se amare é uno sbaglio, colpa mia, però
Io, in fondo, della vita che ne so?

Un gatto nel blu guarda le stelle
Non vuol tornare in casa senza te
Sapessi quaggiù che notte bella
Chissà se un gran dolore si cancella

Un gatto nel blu ecco che tu
Spunti dal cuore mio caro amore

MARGUERITA NON LO SA, DORI GHEZZI

 



Margherita non lo sa


Autori: Avogadro - Prudente

Interpreti: Dori Ghezzi

Anno: 1983


Un amore una bugia
Ali per scappare via
Delusioni senza età
Le ritrovi un po’ più in là
Sotto questo cielo.

Marinai con gli occhi chiari
Nostalgie di desideri
Poliziotti senza orari
Ballerine e giocolieri sotto questo cielo.

Margherita non lo sa
Che la vita è tutta qua
E continua a non trovarsi nello specchio.

Margherita veste male
Dice niente di speciale
E sorride accarezzandosi il ginocchio.

Chissà quando finirà
Questo inverno col suo gelo
Quando il mare dormirà
E la luna ballerà sotto questo cielo.

Margherita non lo sa
Ma capisce che non va
Di nasconde dietro un’altra sigaretta
Poi mordendosi la mano
Dice adesso dove andiamo
Inseguita come sempre dalla fretta.

Quando il mare dormirà
E la luna ballerà sotto questo cielo.

Margherita è una bugia
Margherita amica mia
E di chi ha paura di spiccare il volo.

è soltanto un’illusione
Affacciata ad un balcone
Che diventa donna sotto questo cielo.

Margherita.

miércoles, agosto 06, 2025

UNA BELUGA SALVA A UNA APNEÍSTA EN CHINA



Suena como el argumento de una película, pero es un hecho real. Yang Yun, una apneísta china de 26 años, se encontraba compitiendo en un evento de buceo en Harbin, en el noreste de China. Se sumergió en una piscina polar, rodeada de ballenas beluga, en un intento por establecer un nuevo récord. Sin embargo, mientras se encontraba en las profundidades, sus piernas se paralizaron repentinamente a causa de los intensos calambres provocados por el agua helada. Convencida de que iba a ahogarse, Yang experimentó una repentina oleada de esperanza cuando una fuerza inesperada la empujó hacia la superficie: fue Mila, una de las ballenas beluga, quien, con un toque suave, la tomó de la pierna y la ayudó a ascender.
"Si hubiera sido solo por mí, habría muerto. De repente, sentí esta increíble fuerza que me impulsaba hacia arriba".
Los organizadores, sorprendidos, reconocieron más tarde: "Mila fue la primera en detectar el peligro". Las ballenas beluga son reconocidas por su notable inteligencia y su disposición natural para interactuar con los humanos. Además, son una de las pocas especies de ballenas capaces de "sonreír" gracias a su estructura muscular facial.
Este asombroso rescate cuenta una historia de conexión interespecies que trasciende la imaginación.



martes, julio 15, 2025

LA HISTORIA DE TOBÍAS, POR: TRES GATOS Y UNA PALOMA


La historia de Tobías, el que llegó cuando todo se quebraba
Nunca imaginé que un animal tan pequeño pudiera ocupar tanto espacio en mi alma. Llegó en silencio, con los ojos grandes y curiosos, justo cuando todo parecía a punto de romperse. Lo encontré entre unos matorrales detrás de mi casa, con un maullido apenas audible, como quien pide permiso para existir.
Lo llamé Tobías, porque ese nombre suena a ternura y sabiduría. Desde ese día, cada mañana comenzó con sus saltitos y su insistencia por dormir en mi pecho, como si supiera que ahí guardaba lo más frágil de mí.
Tobías no solo fue un gato. Fue la pausa que necesitaba. En sus movimientos suaves, aprendí que el amor no siempre llega con ruido… a veces se cuela por debajo de una puerta, en forma de patita tímida. Él me enseñó que el silencio también puede abrazar.
Hoy, cuando lo veo dormir sobre mis libros o seguirme como sombra por toda la casa, pienso que tal vez no lo adopté yo. Fue él quien me eligió, como quien ve una grieta y decide hacer de ella un hogar cálido


 

lunes, julio 07, 2025

JIM CARREY, SOBRE EL DUELO.


Jim Carrey dijo una vez:

«El duelo no es solo una emoción; es un desenlace, un espacio donde algo vivió pero ya no está. Te atraviesa, dejando un dolor profundo donde antes residía el amor.»
Al principio, se siente insoportable, como una herida que nunca cerrará. Pero con el tiempo, las heridas comienzan a sanar. El dolor se suaviza, pero la huella permanece: un silencioso recordatorio de lo que una vez fue. La verdad es que nunca "sigues adelante". Sigues adelante con él. El amor que tuviste no desaparece; se transforma. Perdura en los ecos de las risas, en la calidez de los viejos recuerdos, en los momentos de silencio en los que aún buscas lo que ya no está. Y eso está bien.
El duelo no es una carga que deba ocultarse. No es una debilidad de la que avergonzarse. Es la prueba más profunda de que el amor existió, de que algo hermoso alguna vez tocó tu vida. Así que permítete sentirlo. Permítete lamentar. Permítete recordar.» No hay un plazo ni una forma "correcta" de vivir el duelo. Algunos días serán pesados ​​y otros más ligeros. Algunos momentos traerán inesperadas oleadas de tristeza, mientras que otros te llenarán de gratitud por el amor que tuviste la suerte de experimentar.
Honra tu dolor, porque es sagrado. Es un testimonio de lo profundo de tu corazón. Y con el tiempo, a través del dolor, encontrarás la sanación, no porque hayas olvidado, sino porque has aprendido a llevar juntos el amor y la pérdida.

jueves, junio 26, 2025

JERRY SIEGEL, INVENTOR DE SUPERMAN


“Inventé a Superman un día después de que enterramos a mi papá. No fue casualidad.”

Yo era un adolescente cuando asesinaron a mi padre en un asalto a su tienda. No tenía superpoderes. No vino nadie a salvarlo. Y eso me marcó de por vida. Esa noche, me encerré en mi habitación y empecé a escribir una historia sobre un hombre invulnerable. Un héroe que sí podía defender a los suyos. Así nació Superman, desde el dolor más profundo.
Pero no fue fácil. Nadie quería publicar mi cómic. Me dijeron que era una locura, que un “extraterrestre con capa” no iba a funcionar. Durante años toqué puertas. Literalmente hambreábamos con Joe Shuster, el dibujante. Nos saltábamos comidas para pagar sobres y estampillas con los que mandábamos nuestros borradores.
Y cuando por fin aceptaron a Superman… nos pagaron 130 dólares. Sí, vendimos los derechos completos por una miseria. Lo peor vino después: ver cómo el personaje se hacía millonario en el mundo… mientras nosotros no teníamos ni para pagar el alquiler. Me deprimí. Luché durante décadas en tribunales para que nos reconocieran como los verdaderos creadores.
Tardaron más de 40 años en darnos algo de justicia. Recién en los años 70, DC Comics empezó a pagarnos una pensión mensual y a poner nuestros nombres en los créditos. Pero para ese momento, Joe ya estaba ciego y vivía prácticamente en la miseria. Nadie vio la historia detrás del héroe. Nadie supo que el verdadero drama… estaba del otro lado del lápiz.
“Todos ven al superhéroe, pero nadie pregunta quién lo dibujó desde el dolor. A veces, los verdaderos héroes son los que resisten en silencio, sin capa y sin reconocimiento.”
– Jerry Siegel

martes, junio 24, 2025

GIORGIO CANTARINI, EL NIÑO DE LA VIDA ES BELLA


Me llamo Giorgio Cantarini.
Tal vez no reconozcas mi nombre, pero si viste La vida es bella, seguramente recuerdas mi rostro.
Era 1997. Tenía apenas cinco años cuando interpreté a Giosuè, el hijo de Guido, personaje de Roberto Benigni. Juntos dimos vida a una historia de amor y esperanza en medio del horror. Ese papel marcó mi vida para siempre.
Hoy tengo 31 años, pero para muchos sigo siendo ese niño inocente en el campo de concentración, protegido por la ternura de su padre. Y lo acepto con gratitud. Giosuè es parte de mí. Nunca quise desprenderme de él.
Todo comenzó por casualidad. Mis padres vieron un anuncio en el periódico: buscaban a un niño con ciertas características. Dijeron que me parecía. Sin grandes expectativas, me llevaron. Y me eligieron. Así, sin más.
Yo no entendía mucho. Era curioso, despierto, pero ajeno al peso de esa historia. Aun así, hice lo que sabía hacer: vivir el momento. Y resultó ser parte de algo que tocó millones de corazones. De eso me siento profundamente orgulloso.
En 2019 decidí seguir mi vocación y me mudé a Nueva York para formarme como actor. Luego vino la pandemia. Todo se detuvo. Volví a Italia. Trabajé en un call center. Colaboré con Protección Civil. Fueron tiempos difíciles, pero también llenos de enseñanzas.
Hoy sé que la vida es bella… incluso en medio del caos.
Y a veces, una historia contada con la mirada limpia de un niño dice más que mil palabras.
Puede ser una imagen de 2 personas y texto que dice "M CAMINO A MILLONARIO "A VECES, UN SOLO PAPEL PUEDE MARCAR TU INFANCIA... PERO ES TU VALENTÍA LA QUE ESCRIBE EL RESTO DE TU VIDA.""
ás